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lunes, 29 de junio de 2009

Sdpnoticias.com: Videos, cine y televisión siguen en auge

A pesar de la crisis económica que afecta a decenas de países en el mundo, la industria del cine, la televisión y los videos han sobrellevado el difícil escenario financiero y se han mantenido en alza en el mercado mexicano. La estabilidad se debe, principalmente, a los precios que maneja en el sector y a la comercialización en dólares con la que se mueve la industria.

El director de comercialización de componentes eléctricos de Sanyo, Héctor Garza, aseguró que en Estados Unidos y Japón la venta de componentes eléctricos para realizar cine, video y televisión, en lo que va de 2009, se ha mantenido por arriba de 2008 y con respecto a 2007 creció 70 por ciento.

Una situación de la que México es parte, ya que cuenta con tecnología de punta en cine, video y televisión de la misma calidad a la de Europa, Asia o Estados Unidos.


Fuente: Sdpnoticias.com; En auge industria del cine, video y televisión a pesar de la crisis / Autor: Constanza Quiero

lunes, 22 de junio de 2009

ABC.es: La industria televisiva asume sus culpas en el caso Susan Boyle

Simon Cowell, juez principal de “Britain’s Got Talent” reality show que lanzó a la fama a Susan Boyle, admitió en una entrevista los errores que contribuyeron al desequilibrio de la cantante.

Pese a que la cantante estrella y fenómeno mediático global, regresará a la escena después de la internación psiquiátrica que sufrió tras perder en la final ante el grupo de baile Diversity, Cowell reconoció que habían cometido errores en el modo en que lidiaron con Boyle. “Pensando nuevamente en lo que sucedió, creo que no manejamos la situación como debíamos”, señaló el jurado al “Daily Mail”.

El creador del show agregó que no sabía bien qué otra cosa podría haber hecho para evitar la crisis nerviosa de Boyle, y que claramente no pensó “bueno, aquí viene una mujer que va a ser la más famosa del mundo, ¿qué puedo hacer para asegurarme que ella pueda absorber el impacto de la fama?”. Pensé que era excéntrica y un verdadero personaje, pero nada más”, dijo Cowell.

Susan Boyle se transformó rápidamente en un fenómeno que trascendió las fronteras británicas. En YouTube, el video en que Boyle interpretaba “I dreamed a dream” del musical “Los miserables” superó rápidamente los 70 millones de visitas.

En los días previos a la semifinal y la final Cowell recibió llamadas del equipo de producción donde le decían que Susan tenía bastantes dificultades para lidiar con todo lo que le estaba sucediendo, pero la misma cantante le aseguró que quería seguir en el concurso y que no iba a tener problemas con la última fase de la competencia. Cowell tuvo una intuición de lo que podía suceder cuando vio el impacto que le había causado que declararan ganador a Diversity. “La miré y pensé que no iba a poder soportar la derrota”, comentó.

Desde que Boyle fue internada en una clínica, la polémica sobre el programa y el impacto que tiene en gente común y corriente no ha parado. Cowell habló con la familia de Boyle la semana pasada y les preguntó si había hecho bien o no al permitir que ella siguiera en el concurso después de la advertencia que le hicieron antes de la semifinal. “Todos coincidieron en que habíamos hecho lo correcto”.

Susan Boyle no participó en el comienzo de la gira de “Britain’s got talent”, aunque según los organizadores del evento, mañana estará presente en los dos espectáculos que se celebrarán en el Wembley Arena, donde finalmente se podrá saber hasta que punto se ha recuperado.


Fuente: ABC.es; “Mea culpa” de la industria por el caso Susan Boyle / Autor: Constanza Quiero

El Mercurio: Pixar o el futuro de la industria cinematográfica

¿Alguien se ha puesto ha pensar en la película perfecta? Tic tac, tic tac, tic tac. Tiempo. La verdad, no es necesario pensarlo tanto, ya que Pixar las viene hacienda hace mucho tiempo. Y ha logrado lo que a muchos autores les fue prácticamente imposible: unir en perfecta armonía la masividad y la calidad de las películas.

Desde que se estrenara Tiburón y Star Wars en los años 70, la desesperada búsqueda de público que llevaron a cabo los estudios, provocó que los mejores cineastas terminaran segmentando el mercado, dividiendo hasta más no poder las categorías cinematográficas y haciendo cada vez más pequeño al público en las salas.

Sin embargo, con el comienzo del siglo XXI llegó también una esperada excepción: el filme anual de Pixar. “Buscando a Nemo”, “Los Increíbles”, “Ratatouille” y muchas más han logrado lo que ni George Lucas ni Steven Spielberg han podido. Cines repletos sin excepción, taquillas millonarias y un público feliz. ¿Qué es lo que esconde Pixar? Nada. Sólo se trata de muy buenas películas, y a veces -como en el caso de “Up”- filmes excepcionales.

Ahora la explicación. Pixar no es Disney, pese a que desde el año 2006 ambas compañías se transformaron en una, aunque con la diferencia de que esta vez fue “el chico el que se tragó al grande” ya que los principales puestos quedaron en manos de la gente de Pixar.

Sus películas no son musicales "de monitos”, la especialidad de Disney. En los filmes de Pixar rara vez los personajes cantan aunque sus bandas sonoras son infinitamente mejores.

Tampoco se trata de obras "de autor", ya que no hay sólo un personaje detrás de cada proyecto de la compañía. En esto sí que se parecen un poco a la estructura de trabajo de Disney, con grandes equipos de trabajo que van construyendo la historia desde cero. El proceso de una nueva película de Pixar a estas alturas se asemeja más a la creación de un nuevo y sofisticado producto de Apple.

A Pixar no le gustan las adaptaciones, aunque cuando las hacen, se esmeran para elegir bien los modelos. Al contrario de Disney, rara vez se entusiasman con historias ajenas, pero lo hicieron en 1998, cuando tomó prestada la premisa central de “Los 7 Samurái” de Kurosawa para armar el esqueleto de “Bichos”.

El futuro no es sólo animación. En Pixar no sólo se dibuja y quizás el desafío más interesante no sea “Toy Story 3D” (2010), ni “El oso y el arco” (2011), ni tampoco la misteriosa “Newt” (2012). Lo que de verdad tiene de cabeza a media compañía es “1906”, su primer filme con humanos, basado en el terremoto y posterior fuego que asoló en aquel año a la ciudad de San Francisco.

Aun no se sabe si le gustará a todos como las anteriores, pero como estamos hablando de Pixar, en su caso más que en cualquier otro, el futuro siempre está abierto.


Fuente: El Mercurio; Pixar: El futuro está abierto / Autor: Constanza Quiero

domingo, 21 de junio de 2009

La Tercera: La leyenda del cine Meryl Streep cumple 60 años

La dueña de más nominaciones a los Óscar, cumple mañana 60 años convertida en una leyenda del cine a la altura de Katharine Hepburn, Bette Davis o Ingrid Bergman.

Cinco años después de su irrupción en el celuloide, Meryl Streep había llegado a la cúspide para atesorar dos Óscar tras cuatro nominaciones, siendo los únicos que posee hasta ahora. Sin embargo ha optado al máximo premio del cine en 15 ocasiones, la última este año por encarnar a una monja en "Doubt" (2008).

El récord de Streep la ha situado al nivel de figuras como Katharine Hepburn, Bette Davis e Ingrid Bergman, que fueron candidatas al Óscar en 12, 11 y 7 ocasiones. El reconocimiento al trabajo de Streep ha sido mayor aun en los Globos de Oro donde la actriz ha recogido 6 galardones de 23 nominaciones.

Y aunque pareciera que Meryl Streep ha dedicado toda su vida a la actuación, es una de las pocas que ha mantenido un matrimonio de 30 años con el escultor Don Gummer, alejado del brillo de los flashes y con cuatro hijos: Henry, Mary Willa, Grace y Louisa. "No se qué habría hecho sin mi marido. Estaría muerta, emocionalmente devastada, si no lo hubiese conocido", declaró hace unos años, en uno de los pocos momentos que ha develado pasajes de su plano personal.

En los próximos meses llegará a la pantalla grande “Julie & Julia”, cinta donde interpreta a la famosa chef estadounidense Julia Child, y “Fantastic Mr. Fox”, filme con el que Wes Anderson debuta en la animación y donde ella presta su voz a la esposa del protagonista.

Además, la actriz está en plena filmación de la nueva comedia de Nancy Meyers -aún sin título y donde comparte pantalla con Steve Martin y Alec Baldwin- y en preproducción se encuentran tres de sus proyectos: “The ice at the bottom of the world”, “Dewey” y “Downsizing”.


Fuente: La Tercera; Meryl Streep cumple 60 años en la plenitud de su carrera fílmica / Autor: Constanza Quiero

The New York Times: T.R. Knight abandona Grey’s Anatomy

La cadena televisiva ABC confirmó que el actor T.R. Knight no estará en la siguiente temporada de la serie "Grey’s Anatomy".

El propio actor, que interpretaba en la serie al doctor George O'Malley, lo confirmó: "dejar 'Grey’s Anatomy' no ha sido una decisión sencilla para mi. Estoy muy agradecido de haber tenido la oportunidad de interpretar a este personaje y de haber tenido a unos compañeros de reparto que echaré tanto de menos. Les deseo lo mejor, y agradezco mucho a los fans que me ayudaron y me mostraron tanta pasión y entusiasmo."

La productora y creadora de la serie, Shonda Rhimes, indicó que "creo que hablo por la familia de 'Grey’s Anatomy' al afirmar que deseamos lo mejor a T.R. Knight en sus futuros desafíos. Es un actor de increíble talento y un apersona cuya fortaleza de carácter admiramos todos."

A diferencia de Knight, la doctora Isobel “Izzie” Stevens interpretada por Katherine Heigl, cuya vida quedó en la cuerda floja en el último episodio de la temporada, volverá al programa en el otoño boreal.


Fuente: The New York Times; T. R. Knight Exits ‘Grey’s Anatomy’ / Autor: Constanza Quiero

Cooperativa.cl: NUEVA TIENDA DE MÚSICA DIGITAL EN CHILE

Y para todos los fanáticos de la música llegó un nuevo servicio para descargar canciones en nuestro país. Se trata de Mimix.cl, una tienda virtual que tiene en su catálogo un sin número de discos de los sellos Universal, Warner, Sony BMG, EMI, Sello Azul y Oveja Negra.

Las canciones están disponibles en formato mp3 y los precios van desde los 490 y 590 pesos por canción y 4900 a 5900 pesos por disco, una solución para los que prefieren descargar música desde la casa y de manera más económica.

Mimix.cl se une a la propuesta que en noviembre del año pasado VTR y Bazuca mostraron en sus sitios de Internet con más de 500 mil canciones en formato mp3. Además, de los servicios internacionales que entrega Amazon y iTunes.

Sin duda, una iniciativa que demuestra que son cientos las personas que, día a día, han optado por descargar canciones por Internet y que si las grandes casas discográficas no se unen a la tendencia las consecuencias podrían ser lamentables.


Fuente: Cooperativa.cl; Nueva tienda en línea ofrece música digital en nuestro país / Autor: Constanza Quiero

jueves, 14 de mayo de 2009

Mariel Villagra: "Siempre que alguien quiera ayudar a producir música será un aporte".

Tiene 28 años, le encanta el rock, da clases de música y es hija del saxofonista Pedro Villagra (Santiago del Nuevo Extremo, Huara, Inti-Illimani). En 2007, ganó un concurso del Sello Azul y -bajo la producción musical de Luis Tata Bigorra (ex Los Tetas)- lanzó su primer disco titulado No me despierten!. Un trabajo que rota en MTV y que demuestra la influencia del funk, soul, rock latino y bossanova en sus canciones. Hoy, Mariel está dedicada a promocionar su disco y -aunque mediáticamente no muchos la conocen- ella sólo disfruta con mostrar su música.

Desde que comenzaste tu carrera musical, ¿cómo ha sido tu relación con los sellos discográficos?
Mi carrera oficialmente comienza con el lanzamiento de mi primer disco a través de Sello Azul que me seleccionó y editó mi material. En nuestro país la mayoría de las veces es difícil ingresar a un sello y es mas difícil mantenerse, porque siempre hay disconformidades en los tratos de parte de los artistas y abuso de parte de los que ambicionan el dinero por sobre el arte y el sentido común.
¿Crees que las casas discográficas aún tiene futuro como negocio?
Siempre que alguien quiera ayudar a producir música será un aporte. Los músicos no somos los que programamos las canciones en la radio, ni ponemos los discos en las vitrinas, ni creamos los programas para subir o descargar los temas de Internet. Hay que tener paciencia porque se ha producido un quiebre entre todos estos factores y no se sabe cual será el fuerte del negocio en el futuro.
La piratería abunda en nuestras calles, ¿qué te provoca el saber que tus discos se pueden venden en las avenidas más concurridas de la capital?
Me parece terriblemente contradictorio, porque ellos ganan más dinero que yo y es muy injusto. Son como un sello que distribuye y se lleva el 100% de la ganancia. Se abusa del amor al arte que tenemos los que trabajamos haciendo que esto exista. Siempre termino concluyendo que todo el problema de nuestra sociedad está en la mala calidad de la educación.
¿Cómo ha sido tu relación con la SCD?
Buena. Es un respaldo para los artistas y permite que nos organicemos y nos mantengamos informados de temas de nuestro interés. Hay preocupación por los derechos de los artistas, genera comunicación entre nosotros y ha logrado avances positivos no sólo en cosas como la lucha contra la piratería o la recaudación de derechos, sino también en aspectos esenciales como la protección en el área de salud.

¿Cuál ha sido tu herramienta para promocionar tu carrera?
El sello ha sido una herramienta valiosa para promocionar mi trabajo. Obviamente, mi esfuerzo también ha sido parte de esa tarea.
¿Cuál crees que es el futuro de la música en cuanto a distribución y promoción?, ¿los conciertos son la tendencia?
Sí, los conciertos dicen la verdad en cuanto a la música y al estilo del artista y son la mayor cercanía que puede tener un auditor con las bandas que sigue. Es un proceso que te hace madurar y creo que el resultado es mejor que apurarse por sacar un tema y subirlo a Internet.

miércoles, 6 de mayo de 2009

El País.com: Acusan nuevamente a Coldplay por plagio

Primero fue Joe Satriani quien dijo que la canción “Viva la vida” de Coldplay, sonaba muy parecido a su canción “If I Could fly”. Y ahora los mismos ingleses con la misma canción, se ven nuevamente envueltos en líos por un supuesto plagio.

Esta vez, es el famoso cantautor Cat Stevens (o Yusuf Islam para los amigos) quien señaló que la canción de la banda de Chris Martin, suena parecido a una composición suya de 1973, llamada “Foreigner Suite”.

Al ser consultado por la agencia Reuters sobre si seguiría judicialmente el tema, Islam, de 60 años, ha contestado que "depende de lo bien que le vaya a Satriani".